大家好，工业机械设计中如何进行机械设计的风格化设计？相信很多的网友都不是很明白，包括学设计需要掌握哪些设计软件也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于工业机械设计中如何进行机械设计的风格化设计？和学设计需要掌握哪些设计软件的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！

学设计需要掌握哪些设计软件

设计有很多种，看你是想学哪一种。我是做室内设计的，主要用到的软件有以下几种

1：3Dmax（室内建模制做）?

2：Photoshop（效果图高级处理）?

3：Vray（高级渲染）?

4：Lightscap（渲染）?

5：CAD（工程施工图）?

6：Excel、Word、office（工程预算）

第四个软件以前用，现在基本上都是用VRAY

渲染。但是现在很多地方的装修公司，设计师越来越倾向于营销了，对设计师的软件掌握情况似乎要求没那么高了，你只要会谈单会营销就可以了。但是我觉得一个设计师要想在这个行业里做好做精，基本的软件工具还是要掌握。希望我的回答能帮助到你

什么样的工作是人类永远比任何人工智能程序或机器更擅长的

人类是永远不会被人工智能和机器人代替的，为什么这么说，机器人和智能设备是不具备感情的，而且还是不断利用机器学习和深度学习人类的思维模式，学习人类的判断模式等等。如果一定要看什么样的工作是人类永远比人工智能和机器人擅长的。

一，教师行业，教师行业是目前来说是人类更加擅长的，因为学生是很多不同类型的群体，每个人都是独一无二的，学习情况和学习方式也很大差异。如果使用机器人规范性的教学，学生问就回答问题，机器人老师内部的数据不足以灵活回答学生的问题，影响了学习。而且机器人老师还会出现错误或者系统问题，不利于学生的成绩的提高。

二，各个部门的管理层，很多决策都是管理层决定的，如果机器人在这个岗位上，考虑的事情不够全面，处理时间不够快，导致人员伤亡或者事情延迟，这在一定的程度上，影响很不好。而且管理层机器人与下属的沟通也会存在问题，两者的沟通过于逻辑化，忽略了人性和特殊的情况。

三，医生这个行业，目前来说也是机器人或者人工智能较少的，因为很多医生在出诊，治疗，做手术的时候，都是根据经验和病人的具体情况，以及当时的社会环境，天气，饮食等等各种情况考虑治疗方案，而机器人所获取的数据不够多的时候，会出现给错药，医不好人的情况。其次，医生做手术的时候，突发情况较多，机器人医生无法快速地应对突发情况，容易对患者造成生命的威胁，不利于患者的身体恢复。

人工智能或者机器人目前来看都是用于机械化，重复性的工作，比如说建筑工程的工作，炒菜，企业重复性工作等等，或者是危险区域的工作，比如带辐射性的工作场所，或者污染性的，或者环境恶劣的场所的工作。目前也在一些公共场所看到机器人的场所，主要是造成服务工作，比如银行导向，家庭保姆，商场导向等等。

怎么才算是好的设计作品如何在设计中找到兴趣快乐而不是无穷的压力

设计，顾名思义设想+计算。

设计的初衷是为被设计者服务，为被设计者着想。

比如家装设计，什么才算好的设计？并不一定是多豪华，多壮观，多漂亮就算好的设计。

好的设计要有以下几点:

1，接到设计请求，先对需要设计的地点或者诉求进行分析。了解房子的空间，布局，特点等。心里有一套基本的方案，就像画画一样，起形。

2,和房主交谈，问一下房主的诉求，房主的想法，房主的偏好，好的设计客户满意程度是很高的，同时要注意从客户的情况中了解客户的经济能力状况，从而选择适合的，适合的一定会比贵的好！

3,依据基本诉求，进行初步设计

4,与客户探讨细节方案，对你的设计理念进行分析，客户不满意的地方进行讲解，要考虑以后得生活方便。

5,发生分歧以顾客为主，因为设计这一切，都是为房主服务，是以房主的意识形态进入的，要切身体会房主的心态。

设计其实就像画画一样，从无到有，一步一步走来，一笔一笔的勾勒，每一笔都倾注了自己的心血和想法，就像自己的孩子一样相信做父母的人都会理解，哪有父母不爱自己的孩子的。当你做了一个大家都满意的设计，压力是大于快乐的！

哪位中国电影海报设计师让你印象深刻

黄海是谁？这要从姜文说起。

日前，姜文导演的第六部作品，也是他“民国三部曲”的终章《邪不压正》又成为院线和各影视公众号爆款。三款预告海报美得直抵心底。

有人甚至直接表白，就是这几张海报把他们“勾引”进电影院的。

的确，这些海报真的很“姜文”——简洁明了，创意非凡，同时还饱含着浓浓的东方韵味，简直称得上是中国电影海报界的一股清流，引领了中国电影海报行业的崛起。

这些海报的设计者，就是黄海。

海报的一“纸”之力

电影圈里有句名言，一张好海报价值2000万票房。黄海的海报可不止这个价。

海报作为电影最直观的宣传品，往往浓缩着一部电影的精华，传达着一部电影的文化内涵、展示着一部电影的艺术审美。而一张好的电影海报，不仅能完美传达电影的上述神韵，而且还能在观者心中埋下一个“钩子”，让其对一部电影充满期待。

比如，2014年许鞍华导演的《黄金时代》，就因为一组海报而未播先火，直接被BBC列入威尼斯电影节最值得期待的影片；

《黄金时代》泼墨版海报.尽显萧红文人墨客和乱世漂萍的气质

《黄金时代》笔锋版海报。风雨如晦的年代，残酷的诗意

《黄金时代》日本版海报

《黄金时代》美国版海报。金色笔尖中，一个小人的剪影孑立一身，孤对傲梅

2015年陈凯歌导演的《道士下山》，让很多人记住了那个在水墨山间古道上飘然下山的小道士图，甚至比电影内容本身还要深刻；

2016年的纪录片《我在故宫修文物》，每一处文物残损处那个正在工作的修复师，让很多人从海报上体会到了底蕴深厚的“国之匠心”，让无数人对纪录片路转粉……

《我在故宫修文物》，明代“锡红水仙花纹图盘”

《我在故宫修文物》，明代“边景昭竹鹤图轴”

《我在故宫修文物》，明代“自在观音像”

《我在故宫修文物》，清代“黑色绸绣菊花双蝶图竹柄团扇”

《我在故宫修文物》，清晚期“掐丝珐琅万寿无疆中碗”

《我在故宫修文物》，宋代“汝窑天青釉弦纹三足樽”

这些海报，亦出自黄海之手。

当“轴劲儿”杠上“轴劲儿”

为什么是黄海？

不错，他出身于有着广告界黄埔军校之称的奥美广告公司，他从小跟着在中国美术学院教书的舅舅学画画，毛笔字也信手拈来。这些，为他的脱颖而出打下了坚实的基础。

他的第一个广告客户就是姜文，一出手就是《太阳照常升起》，至今仍是海报设计领域模仿和学习的经典范本。他从起步就撞上了一个大大的好机会。

但是，黄海最终之所以能“接得住”这个机会，凭的却是他本身的“轴劲儿”。当然，还有“甲方爸爸”姜文的“轴劲儿”。

黄海合作的第一个大导演就是姜文，一个出了名的挑剔，且对海报有自己的认识的人。姜文要求海报必须要用剧照，设计师的绘画功底再好都没用。他的理由也很充分，剧照就是电影这片海洋中的一滴水，只有它能够反映整部电影的“咸涩度”。

然而，要从一片海洋中“找出”最有代表性的那滴水，可不是一件简单的事情。那段时间，黄海过得很是“神叨”。

他剃了光头，屯了一堆咖啡豆和方便面；他在小半月的时间里看完了几万张剧照，每一张都看得格外仔细；他每天都止不住地在脑海中想着电影镜头、主人公表情以及台词，吃饭想、做梦想、跑步想、洗澡也想；他甚至放弃了开车，改为乘坐公共交通出门，就为了听邻座的人聊天，而且他还会专门跑去皇城根儿下听大爷大妈唠嗑。

功夫不负有心人。最终，他那副大红色背景的海报被姜文一眼看上，不仅让黄海一脚迈进了电影海报设计圈，而且成为了无数大导演争相上门拜访的设计师。

中国电影海报，就该体现中国美

《太阳照常升起》的海报不仅打动了姜文，至今仍打动着无数人。

大红底色上，周韵侧身迈步穿梭于电影名间。右上角横插入画面的树枝，以及树枝上挂着的绣花鞋，简单而直接地传递着一种朴素、大气又不失韵味的中国美。

事实上，黄海的海报，最动人之处就是这屡抑制不住的中国美。黄海管这叫“东方美学”。

在黄海看来，东方美学不是简单地在海报中添加水墨画和毛笔字，而是一种思维、一种意境。

比如《功夫》海报中，周星驰托掌而立，背后是一双巨大的蝴蝶翅膀，运用的就是中国古代建筑中的对称思维；

再比如《让子弹飞》海报中，一片轻柔的羽毛托着锐利的子弹，隐含的就是中国传统文化中的“以柔克刚”之意。

不过，黄海可不是一头扎进中国传统文化、两耳不闻世事风云的主。

他提倡在海报中运用好莱坞的手法和技术，因为它们的确成熟和先进；

他自己也喜欢研究日本的设计，十分肯定日本在原有民族特色上所做的创新，并认为在这一方面十分值得中国文化、创意工作者学习。

据说，找黄海设计海报“很贵、很简单”：提前1个月预约，100万起，1遍过。很多时候，电影内容在人们心中都已经渐渐淡化了，但黄海设计的海报画面却依然清晰，而且能让人在看到的瞬间就回忆起电影的内容。

黄海说，要的就是这个效果！

OK，关于工业机械设计中如何进行机械设计的风格化设计？和学设计需要掌握哪些设计软件的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。